时隔十年再来北京，把行装收拾妥当后，指挥大师长野健决定出门走走。在他生活的德国汉堡，过了凌晨的深夜，城市已陷入完全的寂静，但在北京街头，新能源车与电动自行车依旧穿梭来往，许多小店还生意兴隆——比起长野健印象中的样子，北京的现代与活力更胜从前。
长野健指挥汉堡国家爱乐乐团排练。北京日报客户端记者 方非摄
与这座有趣的城市重逢，长野健执棒汉堡国家爱乐乐团，连续两天在国家大剧院带来了两场诚意满满的音乐会：7月9日，乐团携手肖邦国际钢琴比赛冠军布雷查兹登台，在“回望与跨越”的主题下，莫扎特改编的巴赫《D小调前奏曲与赋格》、莫扎特《第24钢琴协奏曲》与下半场的勃拉姆斯《第四交响曲》，把作曲家之间致敬、开拓的主线深深埋藏在音符间；7月10日，为纪念贝多芬诞辰255周年，乐团奏响约尔格·维德曼《充满活力地》与贝多芬《第三钢琴协奏曲》、贝多芬《第七交响曲》，同样暗含音乐的承继与革新，贝多芬的两首作品反映了当时社会思潮与创作技法的发展，约尔格·维德曼《充满活力地》则以独有的幽默语言化用了贝多芬第七、第八交响曲的动机。
环环相扣的曲目设计，与长野健的指挥风格相得益彰，他以精准的文本解读、清晰的声部层次和节制的音乐表达著称，不追求外在的激情渲染，而是注重呈现作品的内在逻辑。“我出生在亚洲家庭里，我们的文化强调纪律和准确性，这让我一直以认真的态度去了解古典音乐。”在讲述自己的指挥风格如何形塑时，长野健讲起他被多元文化视角烙印的成长故事：他在美国加利福尼亚长大，童年住的地方只有一户中国人、一户日本人，其他邻居或是欧洲移民，或是来自美国东海岸。“那个时候，作为绝对的少数族裔，我有时会被其他小朋友开玩笑。”美国的文化犹如熔炉，有一种逼迫所有人融入、统一的压力，比如，登山或冲浪时，他的朋友们总爱弄出些噪音，但长野健更喜欢安静，“为了融入他们，我也会试着吵闹起来，但我知道很不自然。”
北京日报客户端记者 方非摄
他回忆起自己与作为钢琴家的妻子相遇，朦胧的好感似乎也与这份“安静”有关。那天，他们一起开车去音乐厅排练，路上遇到堵车，差不多过了15分钟，这位娴静的日裔女子才开始说话，“要是我的其他朋友，30秒后就要大吵大闹，那一刻的宁静让我特别开心。”直到回到亚洲，长野健终于拥有了不故作活泼的自由，“原来我不是一个奇怪的人”，他清晰地意识到，东方文化的根脉一直绵延在他的血液里。
这些年，长野健在世界各地生活、工作，用跨文化的视角思考已经成为他的本能，“就像看一朵花，你可以从上看，从下看，也可以从‘东’看，从‘西’看，古典音乐需要好奇与创造，也需要严谨的精神。”多文化的浸润，也是缔造汉堡国家爱乐乐团的声音听起来丰富、优美的重要原因，漫长的历史中，汉堡与巴赫、莫扎特、勃拉姆斯等作曲家渊源极深，拿破仑曾带来法国文化的影响，意大利歌剧的劲风也吹向这里。“现在，这支乐团有来自17个国家的乐手。”长野健说，“多元文化的背景让我们可以跳出某种限制，更自由也更多角度地理解和处理音乐。”
记者：高倩,方非
2024年配资一览表最新,正规炒股杠杆平台,低息配资官网提示：文章来自网络，不代表本站观点。
